64. ТВОРЧЕСТВО В.Ш. ОКУДЖАВЫ
Булат Шалвович Окуджава — родоначальник авторской песни. Исполнители авторской песни («барды») сочетают в одном лице поэта, автора мелодии и исполнителя. В 50-90-е годы XX века авторская песня была очень популярна; не теряет своего влияния она и сейчас.
Пик популярности бардовской песни пришелся на период «оттепели», когда лирика бардов, ее дух представляли собой антитезу советскому официальному искусству. После десятилетий «хождения строем» бардовская романтика, пропитанная любовью к свободе, глубокие по смыслу тексты, положенные на несложные мелодии и исполняемые обычно под гитару, притягивали к себе множество людей. Самые известные авторы-исполнители тех времен: А. Галич, А. Городницкий, Ю. Визбор, Е. Кляч- кин, В. Высоцкий, Б. Окуджава. Основные темы лирики Окуджавы: военная, московская; прощания, печали. Тема войны. Окуджава принадлежит к фронтовому поколению, в 18 лет он ушел на фронт, война навсегда осталась в его памяти. Образ мальчика, попавшего в жестокий мир — один из постоянных в его творчестве. «До свидания, мальчики!» — на войне дети прощаются с детством. Культ Женщины и Любви. Романтический пафос стихотворений Окуджавы. Трагическое ощущение жизни. Поиски добра. Любовь к малой родине (Москва, Арбат) — «Песенка об Арбате». Романтизация обыденных вещей, предметов. Лиризм. Сочетание «высокой» и разговорной лексики.Тексты: «Давайте говорить друг другу комплименты...», «Возьмемся за руки, друзья...»,
65. ТВОРЧЕСТВО Е. ЕВТУШЕНКО
Традиции и новаторство в творчестве Е. Евтушенко. Традиция русского футуризма. Убежденность в особой роли поэта в России. Публицистичность лирики Евтушенко. Обращение к «полузапрещенным» темам. Своеобразие лирического героя. Любовная лирика: мотив разлуки, одиночества. Использование своеобразных рифм, неологизмов. «Нет, мне ни в чем не надо половины...» (1963). Лирический герой не соглашается ни на половину горя, ни на половину счастья: «Мне дай все небо! Землю всю положь!/Моря и реки, горные лавины/мои — не соглашаюсь на дележ!».
Лишь одно он согласен делить пополам — любовь.Тексты: «Долгие крики», «Бабий Яр», «Баллада о браконьерстве», «Со мною вот что происходит...», «Какбычегоневышлисты» и др. по выбору.
f
66.ТВОРЧЕСТВО А. ВОЗНЕСЕНСКОГО
Традиции русского футуризма в творчестве А. Вознесенского. Полемика вокруг поэта. Традиции гражданской лирики; публицистичность. Поэтика скоростей. Противопоставление прошлого и настоящего в творчестве А. Вознесенского. Нарочитая грубость и небрежность поэтического языка. Сквозные мотивы: мотив несвободы, растраченного таланта, больной совести. Роль метафоры в художественном мире поэта. Эксперименты в области поэзии.
і
Тексты: «Прощание с Политехническим», «Есть русская интеллигенция», «Ночной аэропорт в Нью-Йорке», «Ностальгия по настоящему», «Дорогие литсобра- тья», «Автопортрет» и др. по выбору.
«Песня о бумажном солдатике», «Король», «Полночный троллейбус», «Три сестры». «Кабинеты моих друзей» и др.
67. Ж.-Б. МОЛЬЕР. «МЕЩАНИН ВО ДВОРЯНСТВЕ» (1670)
«Мещанин во дворянстве» — самая злая сатира на буржуазию, вышедшая из-под пера Мольера. В комедии высмеивается богатый буржуа Журден, который внезапно понял, что вот уже более сорока лет он «говорит прозой» и решил стать дворянином. В понимании невежественного Бурдена, для достижения этой цели достаточно обучиться хорошим манерам и прочим дворянским премудростям. Журден отворачивается от своей плебейской жены и окружает себя учителями-мошенниками и обедневшими дворянчиками, которые без стеснения обирают Журдена, пользуясь его блажью. В сатире на Журдена слышится порой прямая издевка; не жалеет Мольер красок и для изображения Доран- та и Доримены, нагло обкрадывающих Журдена. Пьеса была настолько остра для своего времени, что поразила, даже покровительствующего Мольеру Людовика XIV.
Черты классицизма в комедии Мольера «Мещанин во дворянстве».
Место комедии в системе жанров. Предмет изображения — повседневная жизнь человека и людские пороки. Комедийная схема. Установка на разговорный язык. Счастливый конец. Наличие пяти действий. Правило трех единств.